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「蘇州は我が家に帰った気持ちにさせる」
中日版『牡丹亭』公演直前 坂東玉三郎「昆劇への思い」を語る
坂東玉三郎の経歴
日本の國寶級の歌舞伎俳優で「女形（おやま）」として有名、「歌舞伎界の奇跡」とも呼ばれている。日本では美の象徴として尊敬されている。彼の祖父、十三代守田勘彌は京劇の名優、梅蘭芳と舞臺で共演したことがある。
3月2日午後、午後3時からメディアの記者會見が予定されていたため、坂東玉三郎は晝休みも取らず12時から『牡丹亭』のリハーサルを始めた。彼は蘇州昆劇院の若手俳優の翁育賢、沈國芳たちと共にしぐさの一つ一つを合わせて行く。扇子はどのように翻すか、顔はどの方向に向けるか、目線はどのように動かすか、一つとして見逃すまいとしている。庭をそぞろ歩くときの臺詞や節回しはごく自然な演技である。「遊園」の幕は今回の蘇州公演で初めて演じられる出し物であるにもかかわらず、臺詞や節回しは一年前より數段と上達しており、內容をよく熟知して演技がしっかりしていた。
3月2日、日本歌舞伎の大禦所、坂東玉三郎が緊張の中、中日版崑曲『牡丹亭』をリハーサル。
苦節三年、演者の口の動きから蘇州語を學ぶ
舞臺を下りた坂東玉三郎の話し方は穏やかで、笑顔もすがすがしく、ちょっと體を起こして頭を下げるといった禮儀も非常に丁寧なもの。
話題が三年前の昆曲を學びはじめた時のこと、一年間の崑曲上演のことに及ぶと、最も難しいと感じたのは蘇州語である、ということだった。一般の日本人が崑曲の臺詞や節回しを學び盡くそうとしても、ほとんど不可能なことだ。つまり中國人や蘇州人さえもよく知らない、わからない言葉だからである。「私は全力で（蘇州語を學ぶことに）取り組み、出來るだけ近づくようにした。」坂東玉三郎の述懐は事も無げであるが、実際にはこうした努力は三年前に始め、今日まで一貫して毎日學び、毎日練習し、昆劇のほとんどのビデオを見て、特に張継青（元昆劇の大女優）など、昆劇の大禦所の口の動きを録畫して、映像を拡大して見て口の動きを真似ながら、その演技の秘訣を探したりもした。日本語の臺本の中には発音の印がぎっしりと書き込まれているそうだ。
「20年前、私は東京で張継青先生が公演した崑曲『牡丹亭』を見て、蘇州の美しさと古典中國の美しい蕓術に、穏やかで肌理細かく多彩な節回しや優雅で清純で誠実なストーリーに心から感動した。殘念なことにこれらの物語は私の聞き取れない言葉で上演されていた。しかし、蕓術の世界にいる私にとって言葉の隔たりは感じなかった。」
正にその時の自然な親しみやすさと心からの感動が、坂東玉三郎を崑曲に近づける機會を諦めさせなかったのだろう。諦めないで勝ち取ったものが華點しい舞臺の雄姿ではないだろうか。
坂東玉三郎を心酔する日本の観客が歌舞伎の公演を見るのと同じ情熱を持って（昆劇を見に）京都の南座に足を運んだ時と同様に、諦めないで崑曲の公演を続けることは、崑曲を楽しむ人點が中國語圏の人點の中から出て來て、中國崑曲が世界の舞臺に進出する第一歩であることを意味しているのだ。
リハーサル中の坂東玉三郎
私の中に古代蘇州人の遺伝子があるような錯覚
「遊園」の幕で、如何にして舞臺の空間を演技によって庭いっぱいの春景色にするのだろう？「実際、主役の杜麗娘の役柄は一つも難しくはない。」と坂東玉三郎は言う。杜麗娘がしがらみを打ち破って真実の愛を求める情熱に坂東玉三郎は心より感動を覚えるそうだ。「歌を歌う時も踴る時も、死んで生きるか、生きながら死ぬかと反問する時も、全て愛を求める言葉で、臺詞として言う言葉はどのように生きて行くかという道理を言葉にしているのだ。」
「三度生まれ変わっても縁で貫くのだ。この出會いは偶然ではない。」坂東玉三郎がこのように形容したのは、彼と『牡丹亭』、崑曲、蘇州との出會いである。彼は子供の頃から中國の伝統文化が大好きで、舞臺で京劇の大禦所、梅蘭芳のような演技ができる日本人になりたいと夢見ていたそうだ。「舞臺の空間を崑曲の故郷、蘇州の雰囲気でいっぱいにする。」ことに共鳴を覚えたのだそうだ。
『牡丹亭』の「庭いっぱいの春景色」をどのように舞臺上で表現すればいいのかを感じるために、坂東玉三郎は、蘇州の古典的な庭園を見に行ったり、「論語」などの中國の古典を読んだり、蘇州に來た時は必ず、蘇州の庭園があるホテルを宿にして、毎日、ホテルの庭に出て崑曲を聞くのが彼の悅楽に浸る時である、そうだ。
「いつも崑曲を聞いていると、自分の遺伝子が変わってしまい、しかもこのホテルの庭からは高層ビルも見えず、自分自身が『牡丹亭』の物語が出來た頃の古代の蘇州で生活しているような錯覚を覚える」のだそうだ。
歌舞伎の痕跡も無く純粋な崑曲を上演
坂東玉三郎の話によると、歌舞伎と崑曲は演技方法が別點のニ種類のものである。歌舞伎の演技の仕方の基本には現在の昆劇の表現方法がいくつか取り入れられている。しかし、今日、演じられている崑曲は純粋な崑曲で少しも歌舞伎の痕跡は認められない。「古典の崑曲は現代の舞臺にも適応できる。」と坂東玉三郎は崑曲の伝承と発展の裏付けを理解した上でこのように評価している。
伝統的な演技方法で行われる演技は、伝統的な昆劇の真髄を変えることなく、大劇場の舞臺に合った演技に変えている。坂東玉三郎は、私自身も常に、演技を模索したり改良しているそうだ。
「非常に多くの人が崑曲は『遺產』だと言っている。もしも『遺產』であるなら保護すると言うのも間違いではない。しかし私は崑曲を博物館に持って行けばいいとは思わない。崑曲はまだ進化させなければならないと思うからだ。」
坂東玉三郎は感慨深げに次のように話した。「崑曲を発展させるためだけなら、すでに青春版『牡丹亭』がある。さらに発展するためなら、青春版『牡丹亭』を引き継いだり、今日リハーサルをしている中日版『牡丹亭』もある。私は蘇州で公演を行うことで、蘇州の、特に文化的な風情が溢れる土地柄が私たち演者の蕓術的な水準を何倍も高めてくれることと信じている。『牡丹亭』の公演を成功させるために、私は非常に多くの人の支援を得ており、蘇州は私にとって我が家に帰ったような気がし、私は非常に幸せ者だ。」
（2009.3.5. 蘇州日報 日本語訳/陶園路）
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「蘇州は我が家に帰った気持ちにさせる」中日版『牡丹亭』公演直前 坂東玉三郎「昆劇への思い」を語る